给视频、播客或游戏做一段配乐

为视频、播客或游戏场景生成纯音乐。描述用途、画面和重要原声，试听后选取适合的段落放进项目。

视频、播客与游戏选择曲风、节奏和乐器

使用场景

这首歌是为哪个场景创作？

创作者配乐

说说观众会看到什么、听到什么，再选择适合项目的曲风和节奏。

音乐设置

情绪

希望歌曲传达怎样的感受？

音乐风格

选择歌曲的音乐方向。

推荐音乐方向主要乐器弦乐速度适中

配乐说明（可选）

说说音乐用在哪里、想要什么气氛，以及喜欢的乐器和节奏。最多 1,500 个字符，也可以只选音乐参数。

0/1500

请只使用你自己创作或已获授权使用的细节和素材。发布或变现前，请先检查生成结果及其使用范围。

创作者配乐

给视频、播客或游戏做一段配乐

为视频、播客或游戏场景生成纯音乐。描述用途、画面和重要原声，试听后选取适合的段落放进项目。

视频、播客与游戏选择曲风、节奏和乐器

你的创作者配乐会显示在这里先选喜欢的音乐方向，再描述用途，生成后可以在这里试听。

先看看画面，也听听项目里已有的声音

有视频粗剪，可以先不加配乐看一遍，听一句重要对白、一声关门或骑行加速时的路面声。做纯音频播客，就先听一段口播，找节目名出现的位置和话题转场；做游戏菜单，则想想玩家会停留多久、需要听见哪些操作反馈。还没有完整素材也可以先写这些用途，让音乐从项目实际发生的事情开始，再选喜欢的乐器和节奏。

MuseHey 的 AI 背景音乐生成器可以根据场景描述与音乐选择，创作一段供项目尝试的音轨。可以把它理解为剪辑材料：在哪里出现、多大音量、哪些段落适合画面，仍由你决定。单独听起来很好的一首音乐，未必放到你的内容下面就合适。

生成前先决定三件事

屏幕上显示多轨视频剪辑时间线 — 音乐与对白、现场原声和剪辑点共用一条时间线。试听时，把这些元素一起放进来。

第一，音乐是否需要被明显注意到。开场片段可能需要一个鲜明的音乐主题，教程则常常需要稳定气氛，不要一直抢走注意力。两种都可以有吸引力，只是任务不同。描述观众的处境：是在看短蒙太奇、跟着操作，还是听一段较长的交流？

第二，谁是声音的主角。有旁白时，选主旋律简单、编曲稀疏的方向，让名字、数字和重点句子听得清楚。没有口播的蒙太奇，则可以让鼓点或旋律更突出。本页生成的是纯音乐，原有讲话和音效需在剪辑中加入，再一起调整音量。

第三，画面怎样变化。也许只需要一个开头、更有动感的中段和稳定的结尾，不必给每一个镜头编造转折。填写大致时间时，将它当作指导。生成结果不保证逐帧踩点，无缝循环或精确结束也可能需要后期剪辑，不能仅靠输入时间就完成。

从一句骑行配乐，到一份可用说明

例如视频从繁忙街道开始，跟着骑行离开城市，最后停在海边。可以选有冲劲的电子节拍，也可以用轻吉他，具体看画面速度。说明开头有旁白、骑行时需要稳定节奏、到海边想更开阔，就能把这段路线和音乐选择联系起来。

为城市骑行视频做纯音乐。开头有街道原声和简短旁白，音乐简单一些；骑行加速后加入稳定节奏，看到海时更明亮开阔。温暖电子音色，没有人声，最后自然结束。

这个虚构说明交代了街道、骑行和海边三段用途，页面里的共享试听示例并不是它的成品配乐。拿到音乐后，可以让简单段落配开场旁白，节拍完整的部分配骑行，再找明亮乐句配海景。按实际音轨调整镜头和音量，选段就有具体画面可对照。

配有旁白的视频

先把人声调到舒服的音量，再逐渐加入音乐。如果发现自己需要不断抬高人声，可能是编曲太满。简单一点的音轨，有时比把复杂音乐压到几乎听不见更有效。试听时，不只听安静空隙，也要听说话最快的段落，确认观众不需要费力跟上。

也可以保留完全没有配乐的部分。一个重要音效或一句有力量的话，可能在安静背景下更清楚。说明中可以要求克制，但最终关系由你的音量和剪辑决定。试着闭上眼听一遍，如果漏掉了词，或者注意力跟着旋律走而不是跟着解释走，就值得调整。

播客片头或谈话铺底音乐

播客片头要介绍节目，也不要让熟悉的听众每次等太久。先想音乐是在主持人开口前结束，还是继续短暂铺在下面。最后可用的片头，可能只是生成音乐里的一个片段。先试听，再挑段落、设淡出，让它可以稳定地重复使用。

节目内的回顾、听众留言和栏目转场，也可以分别配乐。回顾信息较多，适合旋律少一些；读留言时，可以选接近说话速度的轻伴奏。准备长期沿用主题，就保存同一音轨再剪短版。也可以进入播客对应的片头、片尾或背景音乐场景，填写更具体的用途。

会反复播放的游戏场景

菜单、探索和动作场景需要不同的注意力分配。玩家可能在菜单停留很久；探索音乐要给环境提示留空间；动作场景的音乐则要与玩家必须听见的反馈共存。描述正在做什么，不只描述地点。即使在同一个游戏里，“等待并选择装备”和“进入陌生森林”也是两种任务。

可以要求适合循环的感觉，但必须亲自检查尾部回到开头的衔接。音乐短句可能需要裁剪、交叉淡入淡出或其他音频处理，才能舒服地重复。单首生成音轨也不自动提供自适应分层、分轨或不同游戏状态间的过渡；项目需要这些时，应作为独立制作需求安排。

把感受换成听得见的选择

正在弹奏琴键的钢琴演奏者 — 钢琴可以只在旁白停下时出现，留一个短乐句陪着画面。

描述喜欢的声音，可以说乐器少一点、主旋律清楚一点，或鼓点更明显。想增加活力，也可以保持原有速度，只让后半段编曲更丰富。把气氛、速度和乐器分别说明，再注明最在意哪一项，试听时就能逐项比较，不需要先掌握专业作曲术语。

试听时可以只改变一个最明显的条件。画面节奏已经合适，就先比较鼓点轻重；旋律很喜欢但盖过旁白，则试较稀疏的片段，再听同一句解说。想从吉他换成电子，也保留相近的速度作比较。把新旧版本放在同一个画面位置、用接近的音量听，区别会更清楚。记下真正喜欢的变化，再决定下一次描述怎样写，不必每次都把所有音乐选项重新改一遍。

保留有用的对照版本

有粗剪时，可以保留无配乐版与候选音乐版，从同一位置、用相近音量比较。教程检查信息密集的部分，游戏检查重要音效附近，短片则检查主要转折和结尾。记下哪一段合适、哪里需要换选段或调低音乐。完整音轨里有多个可用部分时，也可以结合对应场景分别标出起止位置，后续改剪方便取用；比如把适合开场旁白和结尾海景的两段分别标好。

游戏菜单可以专门检查停留较久的情况。把音乐和界面操作声一起播放，多听几个完整乐句，留意某个重音是否反复像在提醒玩家点击，或低音是否盖住确认反馈。进入探索场景时，再听菜单音乐如何过渡到探索音乐，必要时在项目里做淡入淡出。先明确菜单和探索各自使用的片段，保存完整源文件；以后界面停留时间变长，也能回到原音轨重新选择。

到实际使用的地方检查

保留原始生成文件，在剪辑软件里用副本工作。比较不同版本时，尽量保持相近的听感音量，避免更响的那份听起来总是更有力量，即使它并不更合适。完整看一次剪辑，特别注意音乐进来的地方、与说话重叠的部分和最后的淡出。

发布或交付前，根据实际用途查看产品条款与分发要求，保存源音频和最终剪辑。特殊活动、团体歌曲或既需要歌曲又需要纯音乐配乐的项目，也可以用自定义场景分别说明。创作者配乐页则适合先从画面、口播和音乐偏好开始，拿到音轨后再放进真实项目里比较。