Co widz powinien zrozumieć o produkcie? W zbliżeniach na produkt, unboxingu i demonstracjach muzykę warto dobierać do głównych czynności. Przy lampce będą to regulacja ramienia i włącznik, przy torbie — zamek i przegródki, a przy oprogramowaniu — kliknięcia oraz zmiany w interfejsie. Napisz, co pokazujesz i czy pojawia się głos, a potem wybierz rytm. Stały puls może połączyć kolejne czynności, a szczegóły materiału mogą dać prostej melodii więcej czasu na rozwinięcie.
Wygeneruj muzykę instrumentalną na podstawie produktu, materiału wideo i swoich preferencji, a następnie wybierz fragmenty do filmu. Opisz jasne brzmienia elektroniczne, ciepłą gitarę albo prosty fortepian i wskaż odgłosy działania produktu, które chcesz zostawić. Sprawdź utwór z właściwą demonstracją, zanim ustawisz proporcje między narracją, efektami i muzyką. Dokładny czas trwania, przejścia oraz długość planszy końcowej dopasowuje się do finalnego montażu.
Najpierw określ cechę, dopiero potem nastrój Mała lampka, przegub i oświetlone miejsce do czytania Ten fikcyjny brief pokazuje, jak połączyć muzykę z prostą demonstracją produktu. Udostępnione nagranie demonstracyjne nie jest podkładem wygenerowanym dla tego przykładu.
Muzyka instrumentalna do filmu o lampce biurkowej. Ujęcia pokazują materiały, regulację ramienia, naciśnięcie włącznika i oświetlone miejsce do czytania. Lekkie brzmienia elektroniczne: jasne, proste, ze stałym rytmem, bez wokalu ani nagłych, ciężkich partii perkusji. Dźwięk włącznika i narracja muszą pozostać wyraźne. W końcowym kadrze widnieje nazwa produktu.
Prosta melodia może podkreślić materiał lampki, stały rytm — regulację ramienia, a niższy poziom muzyki zostawi miejsce na dźwięk włącznika. Przytrzymaj widok oświetlonego miejsca do czytania, a potem domknij pełną frazę muzyczną na nazwie produktu. Do tego jasnego przykładu pasuje lekka elektronika, ale alternatywą może być fortepian albo gitara. Wypróbuj ten sam materiał z różnymi brzmieniami, aby ocenić, które najlepiej służy prezentacji.
Oprogramowanie i zbliżenia na przedmioty wymagają innych decyzji. Gdy jednocześnie pojawiają się menu, kursor i mówione wyjaśnienie, najpierw spróbuj prostych, podtrzymywanych brzmień, a wyraźniejszy rytm wprowadź przy pokazaniu gotowego rezultatu. W ujęciach z odzieżą lekka melodia może podążać za ruchem tkaniny, a dźwięk suwaka lub zapięcia warto zostawić osobno. W przypadku maszyn najpierw posłuchaj dźwięku źródłowego i określ, który moment uruchomienia lub zatrzymania musi być słyszalny. Wyjaśnienie, jak działa produkt, daje konkretną podstawę dla gęstości aranżacji i pozwala porównywać różne kierunki na tym samym materiale filmowym.
Dobierz instrumenty do produktu i materiału wideo Czyste brzmienia elektroniczne mogą pasować do precyzyjnych ruchów albo graficznego interfejsu. Brzmienia akustyczne mogą uzupełniać ręcznie wykonany przedmiot, a oszczędny fortepian może wesprzeć cieplejszą, lifestyle’ową scenę. To możliwe zależności, nie sztywne reguły. Wybierz brzmienie pasujące do sposobu prezentacji produktu i odbiorców, do których mówisz, zamiast zakładać, że każdy produkt premium wymaga takiej samej filmowej oprawy.
Opisz, ile ma być ruchu i jak gęsta ma być aranżacja. Minimalna sekwencja może zyskać dzięki lekkiemu pulsowi i jednej czytelnej barwie melodycznej. Przeładowana aranżacja może utrudnić zauważenie szczegółów, zwłaszcza na małym ekranie. Jeśli chcesz dodać energii, określ, czy ma wynikać z rytmu, jasności brzmienia czy stopniowego narastania, zamiast bez namysłu dokładać kolejne instrumenty.
Połącz rytmem zbliżenia i czynności Zostaw w demonstracji użyteczne dźwięki Dopasuj końcową planszę informacyjną do rytmu Kadr zamykający może zawierać nazwę produktu, krótki opis albo następny krok. Zostaw go widocznego dość długo, by dało się go przeczytać, nawet jeśli muzyka wcześniej dochodzi do bardziej efektownego momentu. Ścieżka dźwiękowa, która urywa się nagle, może sprawić, że prezentacja wyda się niedokończona, a zbyt długi muzyczny ogon może rozwlec zwięzłą demonstrację. Wybierz zakończenie, biorąc pod uwagę zarówno czas na czytanie, jak i frazowanie.
Przy kilku wersjach obejrzyj każdy montaż osobno, zamiast po prostu przycinać ten sam plik do różnych długości. Krótsza wersja może potrzebować mniejszej liczby słów albo innego fragmentu muzyki. Muzyka może zachować podobny charakter, nawet jeśli w każdej wersji zaczyna się i kończy w innym miejscu. Jeśli na końcu pojawia się mówione zaproszenie, upewnij się, że pozostaje wyraźniejsze niż końcowe muzyczne narastanie.
Brief produktowy w trzech częściach Cecha : to, co widz powinien zauważyć lub zrozumieć.Demonstracja : sposób, w jaki obraz i prawdziwe dźwięki ją pokazują.Prezentacja : charakter muzyczny i informacje, które muszą pozostać czytelne lub dobrze słyszalne.Sprawdź rzeczywiste użycie przed publikacją